Fotografías en blanco y negro para inspirarse

La fotografía en blanco y negro tiene su inicio en los primeros años del  desarrollo de la fotografía. Las fotos en blanco y negro nos despierten un sentimiento nostálgico de antigüedad.

Estas fotografías al no tener color, este no distrae y ademas hacen a florecer sentimientos mas fácilmente que con el color; como la nostalgia, el terror o tristeza pero ademas dan grandes resultados cuando por las circunstancias de luz , nos vemos obligados a disparar con unos valores iso altos y malas iluminaciones. Este tipo de fotografía ayuda a disimular estas imperfecciones y a demás les da un toque mas cool.

Ansel Adams es uno de los mas grandes fotógrafos de este tipo. Creo una técnica que se le conoce como «el sistema de zonas». El concepto básico de este sistema, es conseguir en toda la toma la mayor gama de grises posible, yendo desde el blanco mas puro , hasta el negro mas empastado.

Hoy día las cámaras digitales ya vienen preparadas para poder hacer fotografía en blanco y negro. Debemos buscar una diferencia tonal RGB ( rojo,verde,azul), si no es posible podemos usar filtros atreves de software para resaltar alguno de ellos. Aunque las cámaras sacan unas muy buenas fotos en blanco y negro, yo aconsejo que no se use. Es mejor disparar en color y después mediante software( Photoshop o algún otro) procesarla al blanco y negro. De esta manera, creo que conseguimos mejores resultados. Estos software nos permiten un mejor control sobre los distintos colores.

Aquí tenéis algunas imágenes para tener una referencia y que os sirvan de inspiración:

Time-lapse » All alone in the Night»

Increíble este time-lapse desde la estación internacional. Que envidia dan aquellos afortunados que pueden subir tan alto, con unos equipos impresionantes y poder tomar imágenes tan alucinantes.

Su autor es David Peterson y aquí podéis ver mas vídeos suyos.

David Peterson

Velocidad de Obturacion

La velocidad de obturación es solo a la que se abre y se cierra el obturador de una cámara. El obturador no es más que el dispositivo que regula el tiempo durante el cuál le llega luz al sensor (o película) de la cámara.

El concepto es este. El dispositivo de obturación son dos cortinillas que tapan el sensor o la película  Cuando se produce el disparo, dependiendo de la velocidad estas se mueven dejando pasar la luz para que incida sobre el sensor, para después volver a cerrarse  y finalizar la foto. Por lo tanto con una velocidad de obturación rápida entra menos luz al sensor que con una obturación lenta donde el sensor estará mas tiempo expuesto a la luz.

La sensibilidad ISO

De los tres variables que mas afectan a la recogida de luz por el sensor, podríamos decir que la que mas es el ISO. Digo afecta por que no solo marca la cantidad de luz que llega al sensor , si no que de aquí viene gran parte de los problemas de ruido o grano que al final tienen nuestras fotografías.

El ISO digital es lo que el ASA a la antigua película fotográfica de un carrete. Este valor marca la cantidad de luz que nuestra cámara necesita para tomar la fotografía correctamente. La antigua película fotográfica es un film compuesto por una estructura cristalina compuesta de haluro de plata sensible a la luz. Esta a su vez esta protegido por una gelatina que mantiene esos cristales en suspension y garantiza que no se muevan. El tamaño de esas estructuras cristalinas es lo que determina la sensibilidad de esa pelicula y el grano o ruido que va salir en la foto final.

Modos

Lo mas aconsejable y lo que no solemos hacer muchos es leer el manual de nuestra cámara. Normalmente acaba tirado en un cajón y aprendemos sobre la marcha. Es cierto que las funciones básicas prácticamente son iguales en muchas de las cámaras  Puede cambiar como seleccionarlas pero en definitiva son muy parecidas, aunque suelen tener una serie de atributos específicos para cada cámara que conociéndolos nos permitirá sacarle mas jugo a nuestro equipo.  Como por ejemplo: la reducción de ruido, el procesado de los raw en la propia cámara, los modos de enfoque, etc…

Mi consejo es que busquéis ese manual perdido y le deis una buena ojeada. Pude ser que digáis » Todo esto tiene mi cámara».

Conceptos basicos y primeros pasos

A la hora de comenzar a tomar nuestras fotografías, tenemos que tener en cuenta algunas cuestiones básicas  Aunque  esto es un blog para principiantes, algunos otros conceptos básicos como tipos de cámara que es la fotografía  historia , inicios, analógica digital, etc… no los tocare. Cada cual, a fin de cuentas toma su propia decisión por gustos, dinero,etc… al componer su equipo y es de suponer que estos conceptos ultrabasicos no son necesarios mencionarlos

Antes de tomar nuestras fotografías deberíamos tener en cuenta:

1. Equipo necesario: Es importante antes de una salida fotográfica  ya sea por nuestra ciudad dando un paseo o por una localización lejana; tener en cuenta que materia debemos llevar o cual va ser necesario.Alguna vez he llevado todo el equipo por si acaso y ha sido una tortura. Los KG se notan y aveces llevamos mas de lo que vamos a usar o necesitar.Seria bueno pensar que debemos llevar para esa sesión en cuestión ( filtros, trípodes  baterías extra, mas tarjetas, que tipo de objetivos me vendrán bien, etc…) claro que si tu equipo es muy básico este problema no se te presentara.

Algo sobre mi

Hola os quiero contar por que la creación de este blog.

Siempre he tenido curiosidad por la fotografía, pero hasta hace unos 4 años no empece a dedicarle el tiempo que se merecía para poder ir apliando mis conocimientos.

Por aquel entonces tenia una Panasonic Lumix. No recuerdo el modelo exacto, pero puedo decir que hacia unas fotografías bastante correctas. Cuando decidí hacer una  inversión en equipo fotografico , me compre una reflex de objetivos intercambiables de la marca Canon. Para ser exactos el modelo 1000d. En seguida note sus carencias, porque al ser una de las cámaras de la gama baja, tenia muchas.